Performance de Robin Rhode

le 29 octobre à 19h30

Dans le cadre de l'exposition " Survivre à l'Apartheid ", Robin Rhode réalisera une performance le soir du vernissage.

Face à la Maison Européenne de la Photographie
5/7 rue de Fourcy, 4e. Téléphone : 01 44 78 75 00


Défilé performance de Michel Jacquelin et Odile Dardelley

le 29 octobre à 19 heures
le 9 novembre à 17 heures

Galerie Michèle Chomette
24 rue Beaubourg, 3e. Téléphone 01 42 78 05 62


Exposition-vente

le samedi 30 novembre, le dimanche 1er
et le lundi 2 décembre de 14h à 21h.

Exposition-vente de collections printemps-été vintage de vêtements pour dames des années 30, jusqu'au début des années 80, du magasin " Le bon coin à Paris "

Galerie Michèle Chomette
24 rue Beaubourg, 3e. Téléphone 01 42 78 05 62


Vente aux enchères

le 14 novembre à 17h30

Fnac Etoile (Espace rencontres)
26/30 avenue des Ternes, 17e.

Vente aux enchères de photographies cubaines, pour la première fois en France
Les photographies des trois expositions sur la photographie cubaine :

" Le regard du cœur "
Photographies d'Alberto Diaz Gutierez " Korda "
Fnac Forum des Halles
du 29 octobre 2002 au 4 janvier 2003

" Cuba, les années révolutionnaires "
Photographies de Raul Corrales - Liborio Noval - Osvaldo et Roberto Salas
Fnac Italie 2
du 29 octobre 2002 au 13 janvier 2003

" La Photographie Contemporaine à Cuba "
Photographies de Tessio Barba - Mario Diaz Leyva -José Manuel Fors - Abigail Gonzalez - Arles Iglesias - Glenda Léon -Humberto Mayol - René Pena - Alina Isabel Pérez - Jorge Luis Âlvarez Pupo
Fnac Montparnasse (Espace rencontres)
du 29 octobre au 23 novembre 2002

Feront l'objet d'une vente aux enchères au profit des artistes, dirigée par Maître Pierre Cornette de Saint-Cyr.


Vente aux enchères

le 15 novembre 2002 à 13h30

Hôtel de ventes Drouot-Richelieu
9 rue Drouot, 9e. Salles 1, 7 et 9.

Vente aux enchères des photographies présentées lors de l'exposition :
" Le photojournalisme à Paris ",
du 17 octobre au 13 novembre 2002.
Salons Aguado de la Mairie du IXe
6 rue Drouot, 9e. Téléphone : 01 42 46 72 09
Ouvert du lundi au vendredi de 10 h à 18h et les samedis 19 et 26 octobre 2002.

Cette exposition regroupe 130 photographes du monde de la presse, du reportage. Trois thèmes structurent cet événement, les icônes et les classiques du XXe siècle, les photographies majeures de l'actualité et les nouveaux " photojournalistes ".


Animations à la Mairie du IVe

Mairie du 4e
2 place Baudoyer, 4e. Téléphone : 01 44 54 75 77

Une série d'animations et de créations sont proposées par Jean-Luc Moulène (photographe) et Ilan Wolff (photographe) et l'association " Le 4e en action ".

Le trombinoscope du 4è
Le 4e en action se propose de photographier l'ensemble des habitants du 4e arrondissement. Cette opération s'inscrit dans la démarche des Mémoires en partage, initiée par la Mairie.
Les premiers clichés seront exposés à la Mairie du 6 au 16 novembre 2002.

La magie de la " Camera Obscura "
L'espace d'une pièce, une boîte de métal ou même un poivron rouge peuvent fonctionner comme des appareils photographiques primitifs ! Avec un petit trou dans un endroit sombre, on peut créer des images photographiques uniques sans qu'aucune machinerie ni technologie n'y soit impliquée. Ilan Wolff mettra en évidence les différents aspects de cette technique aussi ancienne que magique qu'est la " Camera Obscura ", déjà utilisé dans un but scientifique et artistique par Léonard de Vinci.


Programmation de films par la Maison Européenne de la Photographie

du 29 octobre au 1er décembre 2002

Auditorium Bernard-Pierre Wolff
Maison Européenne de la Photographie
5/7, rue de Fourcy, 4e. Téléphone : 01 44 78 75 00.
www.mep-fr.org
Réservation auprès de Sophie Kulczewski au 01 44 78 75 08


Chaque vendredi à 18 heures

Trois thèmes, trois films
Trois films proposent une approche succincte de chacun des thèmes du Mois de la Photo 2002:

La photo de mode
Série : L'aventure photographique
Documentaire
(1998, 26 minutes, support original : vidéo couleurs)
Réalisation : Philippe Azoulay
Commentaire : Roger Therond

À ses débuts, la photo de mode n'était pas dissociable du dessin (Gruault). les premiers grands photographes furent lancés grâce à la clairvoyance des directeurs artistiques de grands magazines féminins américains: Harper's Bazaar, Vanity Fair, Vogue,... À travers les plus beaux clichés d'Avedon, de Penn, de Newton, de Bourdin, de Sieff ou de Demarchelier aujourd'hui, nous cherchons à comprendre le génie de ces photographes qui ont su faire évoluer l'art photographique.


Regards noirs
Documentaire
(1995, 27 minutes, support original : vidéo couleurs)
Conception, réalisation, image : Jacques Goldstein

Construit autour de huit portraits de photographes africains filmés à Bamako, Mali, lors des Premières Rencontres de la Photographie Africaine en décembre 1994, "Regards noirs" montre l'actualité de la photographie africaine et met en avant ses enjeux esthétiques et sociaux.


Oh Boy, it's a Girl
Documentaire
(1995, 50 minutes, support original : vidéo couleurs)
Conception, réalisation : Brigitte Cornand

Un film sur les femmes artistes, sur ce qui motive et fait parfois la spécificité de leur démarche. Il évoque notamment les relations entre leur travail d'artiste et le féminisme. Les femmes artistes, qui interviennent, sont Annette Messager, Carolee Sheeman, Nan Goldin, Marie-Ange Guilleminot, Viki Smith, ainsi que Simone de Beauvoir que l'on voit dans une interview d'archives. Le film présente également Claude Cahun, Yoko Ono, Aloïse, Cindy Sherman, the Guerrila Girls.


Chaque samedi et chaque dimanche en alternance à partir de 15 heures

Deux séances pour chacun des trois thèmes du Mois de la Photo 2002
En illustration du thème " Mode : entre-deux ", deux séances de quatre heures environ seront consacrées au monde de la mode et une sélection de portraits de quelques-uns des plus grands photographes contemporains de mode:


le dimanches 3 novembre à partir de 15 heures :

La photo de mode
Série : L'aventure photographique
Documentaire
(1998, 26 minutes, support original : vidéo couleurs)
Réalisation : Philippe Azoulay
Commentaire : Roger Therond
Présentation du programme : (voir plus haut)


Le business et la mode
Série : Cinq colonnes à la Une
Documentaire
(1962, 16 minutes, support original: cinéma 16 mm noir et blanc, projeté en vidéo)
Conception, réalisation : William Klein

Un reportage sans complaisance sur la fascination exercée par la haute couture française sur les américains et sur les liens commerciaux très étroits existant entre les deux pays dans le domaine de la mode, réalisé à l'occasion de la présentation à la presse de la deuxième collection d'Yves Saint-Laurent.. Ce film comporte des photographies de William Klein, des personnalités présentes et de l'ambiance de cette présentation.


Peter Knapp
Série : Chambre Noire
Documentaire
(1969, 28 minutes, support original : cinéma 16 mm noir et blanc, et couleurs, projection en vidéo)
Conception, réalisation : Daniel Georgeot
Production: ORTF

Un film de la série "Chambre noire" qui propose une rencontre avec le photographe Peter Knapp. Ce film, jamais diffusé par l'ORTF, comporte des interviews de modèles avec lesquels Peter Knapp travaillait, ainsi que des extraits de films qu'il a réalisés.

There's something... about Lillian
Documentaire
(2002, 28 minutes, support original : vidéo couleurs)
Conception, réalisation, image : Sarah Moon

C'est au moyen d'une mosaïque de témoignages, recueillis auprès de ses proches, sa famille et ses amis, que Sarah Moon revisite l'univers artistique de Lillian Bassman. Photographe cameraman, Sarah Moon nous invite à découvrir le monde sensible d'une pionnière de la photographie de mode.


Horst, chorégraphe de la lumière
Magazine Océaniques, les Arts, n° 8
Documentaire
(1991, 10 minutes, vidéo couleurs)
Réalisation : Patrick Roegiers, Robert Mugnerot
Production : FR3 (Pierre-André Boutang)

Un sujet du magazine culturel "Océaniques" sur le photographe Horst P Horst.


Horst P. Horst : 60 Years and Still in Vogue
Documentaire
(1992, 50 minutes, vidéo couleurs, version anglaise)
Conception, réalisation : Gerald Scarfe

Documentaire sur la vie et l'œuvre du photographe octogénaire Horst P. Horst, toujours aussi vigoureux, dont le travail a ouvert de nouvelles voies dans la photographie de portrait et de mode.


Richard Avedon : Darkness and Light
Série : American Masters
Documentaire
(1995, 87 minutes, support original : vidéo couleurs, version anglaise)
Réalisation : Helen Whitney

Réputé pour avoir chargé le cours de la photographie de mode dans les années quarante et cinquante, le photographe américain Richard Avedon (né en 1923) a aussi réinventé le portrait photographique. Diverses voix - célébrités, spécialistes, détracteurs et adeptes - livrent une diversité d'opinions tandis que se déroule à l'écran un montage des meilleures œuvres de Richard Avedon.



le samedi 2 novembre à 15 heures :
le dimanche 1er décembre à 15 heures :

Autour de l'univers de Yohji Yamamoto

Carnet de notes avec vêtements et villes
Documentaire
(1989, 77 min, 35 mm couleur, projeté en vidéo)
Conception et réalisation : Wim Wenders

Deux films de 52 minutes sur Nick Knight et Paolo Roversi (sous réserve)

En illustration du thème " Femmes d'images ", deux séances de portraits de quelques femmes photographes pour qui la question de la réprésentation de la femme et de sa place dans la société est au coeur de leur problématique et de leur pratique artistiques:

le samedi 9 novembre 2002 à 15 heures :
séance en version anglaise

Oh Boy, it's a Girl
Documentaire
(1995, 50 minutes, support original : vidéo couleurs)
Conception, réalisation: Brigitte Cornand
Présentation du programme : (voir plus haut)


Annie Leibovitz
Série : South Bank Show
Documentaire
(1993, 51 minutes, support original : vidéo couleurs)
Conception, réalisation : Rebecca Frayn

Ce programme suit Annie Leibovitz dans son emploi du temps surchargé, la montrant au travail à Paris, New York, et Los Angeles. Demi Moore, Mick Jagger, Hunter S. Thomson, Tina Brown (ancienne directrice de "Vanity Fair"), et Jann Wenner (directrice de "Rolling Stone") parle de la femme dont le travail a su capter le "look" et les moeurs de deux décennies de vie américaine dans une œuvre unique et puissante. (Direction des Musées de France)


Frida Kahlo and Tina Modotti
Documentaire
(1982, 29 minutes, support original : cinéma 16 mm couleurs, projeté en vidéo, version anglaise)
Conception, réalisation : Laura Mulvey , Peter Wollen

Ce film montre l'œuvre de deux femmes artistes, Frida Kahlo, peintre et femme de l'artiste Diego Rivéra, et Tina Modotti, photographe et protégée d'Edward Weston, et leur combat pour être reconnu dans une société dominée par une culture machiste, au Mexique, après la Révolution. Il analyse leur travail et commente leur vie qui diffère selon leurs propres histoires et leurs relations à leurs propres corps.


In the Street
Documentaire
(1952, 12 minutes, support original : cinéma 16 mm noir et blanc projeté en vidéo)
Conception, réalisation, image : Helen Levitt, James Agee, Janice Loeb

Les photographes et cinéastes Helen Levitt, James Agee et Janice Loeb proposent ici un documentaire sur la vie des pauvres d'East Harlem à New York à la fin des années 40. Les cinéastes ont utilisé une caméra dissimulée dans une boîte, obtenant ainsi une représentation spontanée des habitants de cette ville.


Going Where I've Never Been:
Photography of Diane Arbus
Documentaire
(1972, 29 minutes, support original : cinéma 16 mm couleurs projeté en vidéo, version anglaise)
Conception, réalisation : John Musilli

La vie, la carrière, l'esthétique de la photographe américaine Diane Arbus, avec ses amis et sa famille. Le film inclut les témoignages de sa fille Doon Arbus, de la photographe et professeur Lisette Model, de l'artiste et designer Marvin Israël et de John Szarkowsky, directeur du département photographique au Museum of Modenr Art, de New York. Mary Costello, amie intime de Diane Arbus, lit un texte sur ses photographies, extrait de conférences faites par l'artiste juste avant sa mort.


Cindy Sherman : an Interview
Documentaire
(1980, 11 minutes, support original : vidéo couleurs, version anglaise)
Conception, réalisation : Carole Ann Klonarides, Michael Owen

La réalisatrice Carole Ann Klonarides et la photographe américaine Cindy Sherman jouent à s'interviewer. Pendant leur entretien, sensé se dérouler en temps réel et en champs/contre-champs, Cindy Sherman met les déguisements tirés de ses photos tandis que des diapositives sont projetées simultanément sur le mur derrière elle.


le dimanche 10 novembre 2002 à 15 heures,
le samedi 30 novembre 2002 à 15 heures:
séance en version française

Oh Boy, it's a Girl
Documentaire
(1995, 50 minutes, support original : vidéo couleurs)
Conception, réalisation: Brigitte Cornand
Présentation du programme : (voir plus haut)


Marguerite Duras du mot à l'image
Série : Chambre Noire
Documentaire
(1968, 24 minutes, support original : cinéma 16 mm noir et blanc, projection en vidéo)
Conception, réalisation : Daniel Georgeot
Fayard)

Cet épisode est consacré à une réflexion de Marguerite Duras, cinéaste et écrivain, sur la photographie.


Photographie et société : 1 - Images de la réalité
Série : Photographie et société
Documentaire
(1984, 27 minutes, support original : cinéma 16 mm couleurs, projeté en vidéo)
Réalisation : Téri Wehn Damish
Conception : Gisèle Freund, Téri Wehn Damish

Portrait en deux parties de Gisèle Freund, photographe et sociologue. Filmée dans un train et dans différents lieux de Paris, elle expose ses théories sur la photographie et son utilisation pour la connaissance de la société. Ses propos sont illustrés de nombreuses photos tandis que le commentaire raconte sa fuite de l'Allemagne nazie.
Dans cette première partie de l'émission, elle évoque l'utilisation de la photo comme arme sociale.


Photographie et société : 2 - Réalité de l'imageSérie : Photographie et société
Documentaire
(1984, 24 minutes, support original : cinéma 16 mm couleurs, projeté en vidéo)
Réalisation : Téri Wehn Damish
Conception : Gisèle Freund, Téri Wehn Damish

Dans cette seconde partie de l'émission, elle évoque l'apparition du photo-journalisme dans les années 30 et l'impact de la photo d'actualité sur le grand public. (TF1)


Lee Miller, la traversée du miroir
Documentaire
(1995, 56 minutes, support original : vidéo, couleurs)
Réalisation : Sylvain Roumette

À travers les regards de son fils et de son dernier compagnon, la vie passionnée de Lee Miller (1907-1977), modèle, photographe puis correspondante de guerre pour Vogue. Entre les Etats-Unis et l'Europe, dans le sillage de Man Ray, Picasso, Max Ernst et les surréalistes, le film retrace le parcours de ce destin hors du commun et peu connu.


Regards de femmes - Jane Evelyn Atwood
Documentaire
(1993, 16 minutes, support original : vidéo couleurs)
Réalisation : Rolland Allard, Christian Caujolle

Jane Evelyn Atwood est photo-journaliste. Une des rares femmes à exercer ce métier. Les lumières d'une salle de projection s'éteignent, on entend claquer un projecteur carrousel sur pied actionné par la photographe, et la première photo apparaît sur l'écran, accompagnée de sa voix qui nous raconte ce que les photos ne disent pas. À quoi servent ces images ? Quelle réalité montrent-elles ? Que sont devenues les femmes incarcérées dans les pays de l'Est depuis le retour d'Atwood en France ? ... Toutes ces questions semblent importantes car les réponses tenteront de définir les limites du photo-journalisme.

En illustration du thème " Emergences, résurgences et résistances ", une séance retraçant l'histoire exemplaire d'un jeune festival de photographie en Afrique, les Rencontres de Bamako, au Mali, histoire racontée à travers cinq films qui, dans leur chronologie, restituent l'évolution de cette manifestation et la richesse et le développement de la culture photographique africaine, du Nord au Sud, d'Est en Ouest.
Une seconde séance propose une sélection de films sud-africains, produits et réalisés par Jurgen Schadeberg, photographe-cinéaste et créateur de la revue "Drum":

le dimanche 17 novembre 2002 à 15 heures,
le samedi 23 novembre 2002 à 15 heures :

"Drum" et Jürgen Schadeberg:

Have You Seen Drum Recently?
Documentaire
(1988, 77 minutes - support : cinéma 16 mm couleurs, projeté en vidéo)
Conception, production, réalisation: Jürgen Schadeberg

Ce documentaire social unique capture un kaléidoscope de la vie d'un noir sud-africain dans les années cinquante, ainsi que l'impact de l'apartheid sur cette vie.
Réutilisant des images d'archives du magazine "Drum", le film nous donne à voir Nelson Mandela s'entraînant sur un ring de boxe, Oliver Tambo brillant en tant qu'avocat, Trevor Haddleston l'insoumis manifestant contre la destruction de Sophiatown, le chef Luthuli, prix Nobel et président de l'A.N.C. ou encore la reine de la chanson africaine, Miriam Makeba.


Ernest Cole 1940 - 1990 : Photojournalist
Documentaire
(52 minutes, support original: cinéma 35 mm couleurs, projeté en vidéo)
Conception, production, réalisation: Jürgen Schadeberg

Ernest Cole fut le premier photo-journaliste à exposer au monde l'âpre réalité de la vie sous le régime de l'apartheid, quoique le prix à payer fut lourd : une vie d'exil et une mort prématurée, seul et loin de chez lui. Ses images des années cinquante et soixante sont un témoignage atemporel de l'injustice d'une société dans laquelle un groupe en déshumanise systématiquement un autre.


War and Peace
The History of the A.N.C. from 1912 to Present Day
Documentaire
(60 minutes, support original: cinéma 35 mm couleurs, projeté en vidéo)
Conception, réalisation: Jürgen Schadeberg

Ce documentaire retrace l'histoire de l'A.N.C. depuis le début du siècle à nos jours. Des séquences d'archives glanées dans le monde entier sont entrecoupées de documents visuels sur l'Afrique du Sud contemporaine. Ce film contient un commentaire de Walter Sisulu et d'Ahmed Kathrada, enregistré lors d'une réunion extraordinaire de l'A.N.C., peu après leur libération de Robben Island.


Voices from Robben Island
Documentaire
(90 minutes, support original : cinéma 35 mm couleurs, projeté en vidéo)
Conception, réalisation Adam Low

Ce film s'attache à une histoire longue de plus de quatre cents années, celle de Robben Island. Cette île fut au commencement, dès le XVIIe siècle, un lieu de bannissement des parias sociaux, proscrits, lépreux ou aliénés, avant d'être transformé, au XIXe siècle, en prison de haute sécurité pour les prisonniers politiques, opposants au régime de l'apartheid. Une série d'interviews très approfondies d'anciens détenus de Robben Island révèle le grand courage dont ces prisonniers firent preuve pour survivre, en dépit de souffrances physiques et morales inimaginables. Robben Island est un puissant symbole, un appel au devoir de mémoire des générations futures, pour éviter les écueils tragiques du passé.


le dimanche 24 novembre 2002 :

Les Rencontres de Bamako:

Regards noirs
Documentaire
(1995, 27 minutes, support original: vidéo couleurs)
Conception, réalisation, image: Jacques Goldstein
Présentation du programme : (voir plus haut)


Une histoire photographique
Documentaire
(1995, 22 minutes, support original: vidéo couleurs)
Production, conception, réalisation: Natacha Defontaine

Un film réalisé à Bamako, lors du premier festival de photographie qui s'y déroula au début de 1995. Il comporte les portraits de trois photographes maliens, Seydou Keita, Malick Sidibé et Alioune Ba, portraits restitués dans le contexte de l'histoire de la photographie en Afrique.


Temps de pause à Bamako
Documentaire
(1997, 25 minutes, support original: vidéo noir et blanc, tourné en Super 8)
Conception, réalisation, image, montage: Kalessory Touré

Un film réalisé à l'occasion des deuxièmes rencontres photographiques à Bamako (Mali).
Dans ce film, on suit avec le photographe ivoirien Octavius August Azaglo l'apprentissage de la pratique du sténopé par des enfants de Bamako, sous la direction des membres du collectif Oscura. Puis les photographes sud africains Jean Brundrit et Andrew Tshabangu présente leur travail.


Ja Taa
Documentaire
(1999, 52 minutes, support original: vidéo couleurs)
Production, conception, réalisation, image, montage: Kalessory Touré

Malgré l'éclosion récente de la photographie africaine, le regard occidental sur celle-ci ressemble à s'y méprendre à celui souvent porté sur les autres formes d'art "nègre", qui doivent être suffisamment intrigantes, magiques, amusantes, voire folkloriques pour être reconnu.
Aujourd'hui, certains photographes s'affranchissent des formes convenues, et manifestent une identité africaine.
Le film met en perspective des photographies, ceux qui les ont faites, ceux qui les regardent et ceux qui les exposent. En réalisant "Ja Taa", qui signifie "Prendre l'image" en Bambara, nous avons voulu mettre en avant une nouvelle vision de l'Afrique, par elle- même: Non pas simplement rendre compte de la diversité de la photographie sur le continent. (Kal Touré)


Rencontres d'Africains photographes
Documentaire
(2001, 52 minutes, support original: vidéo couleurs)
Conception, réalisation, image, montage: Kalessory Touré

Un film tourné pendant les Rencontres de la Photographie Africaine à Bamako (Mali) en 2001. L'objectif de ces Rencontres, en 1994, était de faire connaître la photographie produite par les Africains. Actuellement, on constate que les photographes africains sont plus diffusés en Europe, mais aussi aux Etats-Unis.
Avec le témoignage de nombreux photographes venus de tout le continent africain, il s'agit de mettre en avant cette vision de l'Afrique non exogène et d'aborder l'histoire de ce continent.


Programmation de vidéos par Caroline Bourgeois, déléguée artistique du thème " Émergences, résurgences, résistances ", au Studio Yvon Lambert

du 2 au 29 novembre 2002

Galerie Yvon Lambert, Studio
108 rue Vieille du Temple, 4e. Téléphone : 01 42 71 09 33
Ouvert tous les jours de 11h à 13h et de 14h à 19h, sauf les dimanches et lundis. Entrée libre.

En complément de l'exposition " Survivre à l'Apartheid ", à la Maison Européenne de la Photographie, le Studio Yvon Lambert présente cinq travaux vidéos :

The Car de Robin Rhode
du 26 octobre au 1er novembre 2002

The Black Album de Santu Mofokeng
du 2 novembre au 8 novembre 2002

KTO de Tracey Rose
du 9 novembre au 15 novembre 2002

Allien de Minette Vari
du 16 novembre au 22 novembre


Programmation de films par les cinémas MK2

Afin de compléter l'exposition " Survivre à l'Apartheid ", présentée à la Maison Européenne de la Photographie, le cinéma MK2 Beaubourg propose une programmation de films, qui donne un aperçu de travaux documentaires et de fictions, permettant de contextualiser l'exposition. Le cinéma MK2 Quai de Seine propose un accrochage de documents du magazine Drum.

MK2 Beaubourg
du 31 octobre au 31 novembre 2002

MK2 Beaubourg
50 rue Rambuteau, 3e. Téléphone : 08 92 68 14 07
www.mk2.com

Projection à 11 heures. Programme susceptible de changement

Wa N'Wina, de Dumisani Phakati
documentaire (52 mn)

Johannesburg ma ville, de Olivier Schmitz et Brian Tilley
documentaire

Impressions d'Afrique du Sud, de Karim Dridi
documentaire (44 mn)

Ma vie en plus, de Brian Tilley
documentaire (75 mn)

On l'appelait la Vénus Hottentote, de Philip Brooks et Steven Markovitz
documentaire

Fools, de Ramadan Suleman
fiction (90 mn)

L'Ecume des Villes : Johannesburg, réalisé par Jacques Goldstein

Lettres de fin d'Apartheid, de Corinne Moutout
documentaire (Arte)

Commission de la vérité, réalisé par André Van-Hyn

Ubuntu ; Notes sur le pardon, de F.Bortellini
documentaire

MK2 Quai de Seine

" Du magazine Drum à aujourd'hui "
Exposition du 29 octobre au 1er décembre 2002

MK2 Quai de Seine
14 quai de Seine, 19e. Téléphone : 08 92 68 14 07
Entrée libre


Programmation de films par l'institut néerlandais

le samedi 16 novembre 2002

Deux séances de projection :
de 15 heures à 16 heures 30
de 17 heures à 18 heures 30

À l'auditorium Bernard-Pierre Wolff
Maison Européenne de la Photographie
5/7, rue de Fourcy, 4e. Téléphone : 01 44 78 75 00.
www.mep-fr.org
Réservation auprès de Sophie Kulczewski au 01 44 78 75 08

Femme d'images
Il y a deux ans, lors du précédent Mois de la Photo, la Maison Européenne de la Photographie et l'Institut Néerlandais ont présenté une journée très réussie de débats et de projections, à propos des liens entre photographie et vidéo aux Pays-Bas. " Femme d'images ", l'un des principaux thèmes du Mois de la Photo 2002, constitue le point de départ d'une poursuite de ce dialogue entre les différentes disciplines dans le domaine de l'audiovisuel.
Une douzaine de femmes artistes néerlandaises (ou travaillant aux Pays-Bas) présenteront photos, œuvres vidéo ou créations sur Internet, avec comme lignes directrices le regard sur le corps (féminin), la vision sur la société (masculine), et l'échange des modes d'expression.
Point d'orgue de la présentation : la projection de plusieurs films des réalisatrices néerlandaises sur la photographie et les photographes.

En collaboration avec Montevideo/Time Based Arts, avec le soutien de l'Ambassade du Royaume des Pays-Bas.


Programmation de films par l'institut polonais

tous les mercredis de novembre à 19h30 à l'Institut polonais.

Institut Polonais
31 rue Jean Goujon, 8e. Téléphone : 01 53 93 90 10 ou 01 53 93 90 14
Entrée libre dans la limite des places disponibles

Cycle des courts-métrages de la fameuse École de Cinéma de Lôdz, dite " Filmowka "
Ouverture du cycle de projections, le mercredi 6 novembre, avec la rencontre de nos invités et réalisateurs.

Pendant tout le mois de novembre, l'Institut Polonais présentera le travail de 12 jeunes réalisateurs diplômés au cours des ces dernières années de la fameuse Ecole de Cinéma de Lódz. Certains d'entre eux ont déjà été mondialement reconnus, présentés par la Ciné fondation à Cannes, nominés pour l'Oscar ou couronnés lors de nombreux autres festivals. Ce cycle a l'ambition de présenter au public français les nouveaux modes d'expression de la jeune génération, de rendre compte de leur diversité, de leurs particularité et surtout de leur sensibilité à l'image.
Cycle de courts métrages réalisé avec le soutien du ministère des Affaires étrangères de Pologne, de WYBOROWA S.A et la participation de L'Ecole du Cinéma à Lódz PWSFTViT


le mercredi 6 novembre à 19h30 :

Jakub d'Adam Guzinski,
Pologne. Fiction
(1998, 35 mm, 16 mn)
Premier Prix de la Cinéfondation, Festival de Cannes, 1998

Une histoire à propos de l'absence d'un père dans la vie d'un garçon de treize ans.


Mon papa d'Amérique (Tata z Ameryki) de Piotr Kielar
Pologne. Documentaire
(1997, 35 mm, 27 mn)
Mention spéciale du Jury au Festival de Film Court de Cracovie, Pologne, 1997.

Un jeune réalisateur, toujours étudiant à l'Ecole de Cinéma, utilise les archives de sa famille (principalement des films amateurs) pour raconter les liens qui l'unissent à son père. Leur relation est particulière car son père l'a abandonné lorsqu'il avait deux ans pour émigrer au Canada. C'est un film original dans sa forme et par la façon qu'il a de raconter une des relations les plus déterminantes dans la vie : celle qui existante entre un père et son fils.


J'espère, j'attends (I wish, I wait) de Ewa Banaszkiewicz
Pologne/Royaume-Uni. Fiction
(2001, 35 mm, 14 min)
Nomination de la Cinéfondation, Festival de Cannes 2001

Laura s'occupe de femmes âgées dans la journée. Ses nuits, qu'elle passe en regardant la télé accompagnée de thé et des gâteaux, se ressemblent. Un monde des femmes sans hommes. Ce soir c'est différent : elle a un rendez-vous. Mais l'attente ne transforme pas les espoirs en réalité.


Pancia de Iwona Siekierzynska
Pologne. Fiction
(1996, 35 mm, 15 mn)
Nomination au Oscar dans la catégorie du film d'étudiant, 1996
Prix du Jury -Festival de Film de Montecani, 1997
Prix du Jury - Festival du Film des Etudiants de Ludwigsburg, 1997
Prix Kodak - Cilect Festival, Ebeltoft, 1997

Une jeune fille de treize ans tombe amoureuse d'un prêtre. Un jour elle décide de lui confier ses sentiments.


J'aurais pu être quelqu'un (Mogtem byô cztowiekiem) de Barbara Medajska
Pologne. Documentaire
(2000, 35 mm, 14 mn)
Mention Spéciale des Critiques français au Festival des Ecoles de Cinéma - Rencontres International Henri Langlois, Poitiers, France, 2001
Prix du Bronze au Festival International du Film de Huston, USA, 2001
Meilleur Documentaire au Festival International du Film " Crossroads ", USA, 2001
Prix du Public au Festival International du Film-Yukon, Canada, 2001
Meilleur Documentaire d'Etudiant au Festival International du Film de Palm Springs, USA, 2001
Meilleur Documentaire au Festival International du Film Court, Barcelona, 2001
Mention spéciale " Prix Formation " au Festival International du Film Documentaire " Le réel en scène ", Gentilly, France, 2001
Meilleur Documentaire au Festival de Film de L'Europe Centrale et de l'Est, 2001

L'histoire tragique et touchante du destin de glaneurs de charbons qui vivent dans la misère.


Une affaire d'homme (Meska sprat) de Slawomir Fabicki
Pologne. Drame
(2001, couleurs, 35mm, 26 mm)
Meilleur court-métrage européen au Festival du Film de Stuttgart/Ludwigsburg, Allemagne, 2001
Meilleur court -métrage international au Festival du Film de Arcipelago, Italie,2001
VFT Prix du Jeune Talent et Grand Prix du Jury au Festival International des Ecoles de Cinéma de Munich, Allemagne, 2001
Prix UIP Edinburgh 2001 au Festival International du Film de Edinburgh, UK, 2001
Nomination au European Short Film Award 2001 (European Film Academy), 2001
Meilleur Drame au Festival International du Film Court de New York, 2001
Nomination au Oscar dans la catégorie de " Live Action Short Film ", 2001
Grand Prix - Golden Lion au Festival International du Film d'Etudiant de Taipei, Taiwan, 2001
Grand Prix au Festival du Film Court de Tampere, Finlande, 2001
Grand Prix - Festival International des Ecoles de Cinéma de Poitiers, France, 2001

Le film nous raconte l'histoire d'un garçon de treize ans à travers les trois jours de sa vie, dans le cadre déprimant de la Pologne contemporaine. Le héros, un enfant battu par son père, essaie désespérément de cacher ce fait. Tout seul, sans soutien de sa mère ni de l'école, tyrannisé par son professeur de sports, le garçon trouve son seul ami dans un vieux chien de chenil.


le mercredi 13 novembre à 19h30 :

Milenka de Joanna Jasinska,
Pologne. Animation
(2001, couleurs, 35mm, 4 mn)
Grand Prix au Festival du Film d'Animation de Cracovie, Pologne, 2001

Pour réaliser ce film, une sorte de vidéo-clip, Joanna Jasinska s'est inspirée de la musique folklorique d'Ukraine et de la peinture de Marc Chagall.


J'espère, j'attends (I wish, I wait) de Ewa Banaszkiewicz
Pologne/Royaume-Uni. Fiction
(2001, 35 mm, 14 min)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Le parfum de la pluie (Zapach Deszczu) de Denijal Hasanovic,
Pologne. Drame
(2000, couleurs, 35 mm, 15 mn)

Une chaude journée d'été, le magasin d'un petit fabriquant de robes de mariage dans la province polonaise. Grzegorz, un jeune apprenti, confie à sa copine Kasia ses sentiments non partagés pour la vendeuse de glaces d'en face. Kasia, elle-même amoureuse de Grzegorz, observe ses tentatives d'attirer l'attention de la vendeuse. Leon, le propriétaire du magasin, observe les deux et se souvient de sa femme qui est morte, il y a longtemps. Un jour d'espoirs déçus et de non-dits.


J'aurais pu être quelqu'un (Mogtem byô cztowiekiem) de Barbara Medajska
Pologne. Documentaire
(2000, 35 mm, 14 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Une affaire d'homme (Meska sprat) de Slawomir Fabicki
Pologne. Drame
(2001, couleurs, 35mm, 26 mm)
Présentation du programme : (voir plus haut)


le mercredi 20 novembre à 19h30 :

Jakub d'Adam Guzinski,
Pologne. Fiction
(1998, 35 mm, 16 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Mon papa d'Amérique (Tata z Ameryki) de Piotr Kielar
Pologne. Documentaire
(1997, 35 mm, 27 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Second Hand de Emily Young
Pologne/ Royaume-Uni. Fiction
(1998, couleurs, 35 mm, 17 mn)
Premier Prix de la Cinéfondation au Festival de Cannes, 1999

Laura achète une jupe à crédit lors d'une vente d'uniformes scolaires d'occasion, mais elle n'a pas de quoi la payer. Le lendemain à l'école, déterminée à résoudre le problème toute seule, elle se retrouve dans un domaine dont elle ignore tout.


Pancia de Iwona Siekierzynska
Pologne. Fiction
(1996, 35 mm, 15 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Le pays d'Alice (Kraina Alicji) de Marta Parlatore
Pologne. Drame
(2001, couleurs, 35 mm, 14 mn)

Un road movie. Maya et sa meilleure copine Alice traversent le pays pour aller à la mer. Pendant ce voyage, Maya doit prendre une décision importante ; aller étudier à l'étranger, ce qui la séparerait de son amie, ou rester.


Les Ailes)
De Maria Sadowska
Pologne. Fiction
(2001, couleurs, 35mm, 14mn)


le mercredi 27 novembre à 19h30 :

Milenka de Joanna Jasinska,
Pologne. Animation
(2001, couleurs, 35mm, 4 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


J'espère, j'attends (I wish, I wait) de Ewa Banaszkiewicz
Pologne/Royaume-Uni. Fiction
(2001, 35 mm, 14 min)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Le parfum de la pluie (Zapach Deszczu) de Denijal Hasanovic,
Pologne. Drame
(2000, couleurs, 35 mm, 15 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


J'aurais pu être quelqu'un (Mogtem byô cztowiekiem) de Barbara Medajska
Pologne. Documentaire
(2000, 35 mm, 14 mn)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Une affaire d'homme (Meska sprat) de Slawomir Fabicki
Pologne. Drame
(2001, couleurs, 35mm, 26 mm)
Présentation du programme : (voir plus haut)


Programmation de films par ARTE

Tous les samedis du 19 octobre au 14 décembre 2002 à 20h15

À l'occasion du Mois de la Photo à Paris, en novembre 2002 , la collection " Contacts " est de retour sur ARTE avec huit numéros inédits.

Contacts
Une collection de films de 13'
Coproduction : ARTE France, KS VISIONS (1992/2000), Riff Production (1988/1991)
et le Centre National de la Photographie
Sur une idée originale de William Klein

Dix-huit photographes dévoilent et commentent leurs planches-contact,
leurs épreuves de travail, en noir et blanc ou en couleur, sur film ou sur papier.


le 19 octobre
Nan Goldin
Nobuyoshi Araki

le 26 octobre
John Hilliard
Hiroshi Sugimoto

le 2 novembre
Georges Rousse
John Baldessari

le 9 novembre
Jeff Wall
Jean-Marc Bustamante

le 16 novembre
Bernd et Hilla Becher
Thomas Struth

le 23 novembre
Thomas Ruff
Andreas Gursky

le 30 novembre
Christian Boltanski
Sophie Calle

le 7 décembre
Alain Fleischer
Lewis Baltz

le 14 décembre
Martin Parr
Eugene Richards


L'intégralité de la série " Contacts " est éditée en 2 DVD chez ARTE Vidéo
www.artefrance.fr/boutique/